Культура
61 858

Гений обмана: как Вольфганг Бельтракки заработал миллионы на фальшивом искусстве

background
Гений обмана: как Вольфганг Бельтракки заработал миллионы на фальшивом искусстве

Вольфганг Бельтракки — фигура уникальная в мире криминального искусства. По его собственным признаниям, он создал около 300 подделок, мастерски выдав их за творения великих классиков, что принесло ему, по разным оценкам, до $45 млн. После грандиозного разоблачения, судебного процесса и тюремного срока он превратился в успешного свободного художника, став даже героем документального фильма.

Путь «бунтаря» с кистью в руках
Будущий фальсификатор родился в 1951 году в немецком городке Хёкстер под именем Вольфганг Фишер (фамилию Бельтракки он взял позже, заключив брак). Художественный талант передался ему от отца — реставратора и церковного живописца, который ради заработка нередко копировал шедевры Рембрандта, Сезанна и Пикассо.

Погружение в живопись произошло рано: уже в 14 лет подросток успешно воссоздал работу Пикассо, а к 17 годам, по его словам, обладал техникой, позволявшей имитировать практически любую манеру письма.

Копия картины Пикассо, сделанная 14-летним Вольфгангом

Отношение к академическому образованию у него было скептическим: он бросил школу, поступил в Академию художеств в Аахене, но быстро разочаровался в учебном процессе. Преподаватели и вовсе сомневались в его авторстве, не веря, что студент способен писать столь искусно.

Хиппи, странствия и первые махинации
В конце 60-х жизнь Бельтракки напоминала типичный путь нонконформиста: мотоцикл Harley-Davidson, путешествия по Европе и Африке, жизнь в коммунах и участие в психоделических шоу. До 80-х он кочевал, периодически выставляя свои работы на профессиональных площадках (например, в мюнхенском Доме искусств) и торгуя антиквариатом в европейских столицах.

Бельтракки вспоминал: В Барселоне я рисовал на тротуарах и зарабатывал по 100 марок в день — для того времени это были огромные деньги, учитывая, что мой отец получал около 800 марок в месяц.

Первая проба пера в «фальсификаторстве» случилась случайно. Купив за $250 пейзаж неизвестного голландца XVIII века, он заметил, что картины с катающимися на коньках персонажами стоят в разы дороже. Дописав несколько аналогичных работ в том же стиле, он удачно реализовал их, ощутив вкус легких денег.

Философия обмана
Бельтракки отрицает, что проснулся однажды с целью стать преступником. Своё отношение к обществу он объясняет влиянием родителей: его семья тяжело пережила послевоенную разруху и потерю дома, что породило в нём глубокий скепсис к «истинам» официальных институтов.

Я рос фриком, которому было плевать на устои 60-х. Нонконформизм был моим стилем во всём: в одежде, поведении и, конечно, в искусстве, — рассказывал он.

Крах офисной рутины
В 1981 году Бельтракки попытался стать добропорядочным бизнесменом, открыв в Дюссельдорфе компанию Kurten & Fischer Fine Arts GmbH. Однако скучная офисная работа вызывала у него отторжение. Вскоре партнёры обвинили его в некомпетентном управлении и убытках, фактически выставив за дверь. Оказавшись без постоянного дохода и с финансовыми проблемами, Бельтракки сделал окончательный выбор в пользу «большой игры» — создания профессиональных подделок, которые впоследствии обманули ведущих экспертов мира.

Гений мистификации: как Бельтракки обманывал экспертов, создавая «новые» шедевры

Вольфганг Бельтракки никогда не занимался простым копированием — он работал гораздо тоньше. Его метод заключался в создании абсолютно новых произведений, которые идеально вписывались в контекст творчества конкретных художников. Часто он писал картины, которые по каталогам числились как «утерянные» — о них сохранились лишь текстовые упоминания, но отсутствовали визуальные доказательства, что полностью исключало возможность прямого сравнения с оригиналом.

Я писал уникальные работы, погружаясь в специфику эпохи, техники и нарратива конкретного мастера, — утверждает Бельтракки. — Я не разменивался на частных коллекционеров, работая исключительно с узким кругом топ-дилеров и аукционных домов.

Искусство «дегенеративного» экспрессионизма
После разрыва с первыми деловыми партнерами Бельтракки переключился на французских и немецких художников начала XX века. Выбор был прагматичным: было гораздо проще найти старинные рамы и аутентичные пигменты той эпохи.

Его первой крупной «волной» стали подделки под немецкого экспрессиониста Йоханнеса Мольцана. За 1980-е годы он успешно реализовал около дюжины работ на общую сумму $45 тысяч. Ирония судьбы заключалась в том, что одну из таких «новодельных» картин приобрела вдова самого Мольцана, не заподозрив подвоха.

Подделка Бельтракки - средняя картина, две крайне работы - оригиналы

Позднее он перешел на работы Генриха Кампендонка, чье творчество нацисты клеймили как «дегенеративное искусство». Бельтракки добился феноменального успеха: пять или шесть его работ были включены в официальный каталог-резоне Кампендонка, составленный известным искусствоведом Андреа Фирмених. Эксперты признали фальшивки подлинниками, легализовав их для рынка.

Легенда о «коллекции Кнопса»
В 80-е годы к аферам присоединился Отто Шульте-Келлингхаус. Вместе они разработали гениальную легенду для легализации картин: якобы дед Отто, портной по фамилии Кнопс, в 1920-х годах скупал полотна у арт-дилеров, а позже спрятал их, сохранив коллекцию в целости до наших дней. Эта история придала работам «провенанс» (историю владения), который так ценят покупатели.

Роль Хелен: от антиквара до соучастницы
Настоящий размах деятельность Бельтракки приобрела после 1992 года, когда он встретил Хелен. Она стала не только его женой, но и ключевым стратегом преступной группы. Узнав о тайной профессии мужа, Хелен не стала обращаться в полицию, а, напротив, включилась в игру.

Она принесла в голландский аукционный дом Lempertz работу французского кубиста Жоржа Валмье, написанную Вольфгангом. Хелен была поражена легкомыслием экспертов: оценщик даже не стал проводить глубокий анализ, потратив на осмотр картины всего несколько минут. Сделка была заключена за 20 тысяч марок. Спустя годы эта же работа была перепродана на аукционе в Нью-Йорке уже за $1 млн. 

Этот случай убедил чету Бельтракки в том, что их легенды и мастерство фальсификации способны обмануть даже самых искушенных профессионалов арт-рынка.

Визуальный обман: как Бельтракки обвел вокруг пальца экспертов мирового уровня

Чтобы придать легенде о происхождении картин «вес», Бельтракки и его сообщники апеллировали к именам реальных людей: коллекционера Альфреда Флехтхейма и немецкого промышленника Вернера Йегерса. Несмотря на то, что эти фигуры были реальными, Бельтракки не смущали логические нестыковки, вроде 34-летней разницы в возрасте между ними или членства Йегерса в нацистской партии, что делало их дружбу с Флехтхеймом крайне сомнительной.

Для пущей убедительности супруги создали «доказательства»: Хелен фотографировалась в образе своей бабушки на фоне картин, якобы хранившихся в коллекции Йегерса. Снимки искусственно старили, делали их размытыми и печатали на аутентичной бумаге довоенного периода. Арсенал дополняли фальшивые этикетки на оборотах рам, состаренные при помощи кофейных и чайных пятен. На них даже красовалась выдуманная Бельтракки карикатура на Флехтхейма.

«Система Станиславского» в живописи
Сам автор называл свой подход «живописью по системе Станиславского». Прежде чем взять в руки кисть, он погружался в жизнь мастера: изучал его вкусы, привычки, политические взгляды и личные дневники. Цель была амбициозной — достичь того эмоционального резонанса, который позволит создать произведение, выглядящее как «недостающее звено» в творчестве автора.

Эксперты, однако, видели в этом не только «душевную связь». Например, искусствовед Айя Сойка утверждает, что при подделке работ Пехштейна Бельтракки использовал проектор, переводя наброски на холст. Сам мастер подобные обвинения категорически отрицает, настаивая, что секрет успеха крылся лишь в высочайшем качестве исполнения и филигранной работе с историческими материалами. Он скупал старинные холсты и рамы (порой по цене до €5000), очищал их от красок или умело интегрировал фрагменты оригиналов в свои фальшивки.

Первый звонок и бегство
В 1995 году успех чуть было не обернулся катастрофой: химический анализ одной из «работ Мольцана» выявил пигмент, изобретенный только в 1957 году. Полиция вышла на след берлинского дилера, а затем допросила Отто Шульте-Келлингхауса. Поняв, что петля затягивается, чета Бельтракки в спешке продала свой дом за $1,7 млн и пустилась в бега на кемпинг-каре.

Их «убежищем» стало роскошное поместье Domaine des Rivettes на юге Франции с огромными виноградниками, купленное почти за миллион евро. Даже здесь, в собственной мастерской, Бельтракки продолжал «творить». 

Триумф над экспертизой
Начало 2000-х стало пиком его карьеры. Его подделки не просто продавались — они одурачивали лучших мировых специалистов:

  • Стив Мартин: в 2004 году известный актер приобрел «работу» Кампендонка за $850 тысяч.
  • Вернер Шпис: директор Центра Помпиду и ведущий эксперт по Максу Эрнсту был настолько поражен поддельной картиной «Лес», что не сомневался в её подлинности ни секунды. В итоге через цепочку перепродаж эта картина достигла цены в $7 млн, оказавшись в руках итальянского медиамагната Даниэеле Филипакки.

К 2005 году доходы от афер позволили фальсификатору приобрести элитную виллу во Фрайбурге за €5 млн. Бельтракки чувствовал себя неуязвимым, ведь его «новые произведения» признавали лучшими, чем оригиналы.

«Ошибка тюбика»: как простая случайность разрушила империю фальсификаций

Конец карьере Бельтракки положила картина «Красная работа с конями», стилизованная под Кампендонка. В 2006 году она была продана на аукционе Lempertz за рекордные €2,8 млн ($3,6 млн) мальтийской компании Trasteco. Покупатели, воодушевленные приобретением, решили подстраховаться и запросили экспертное заключение. Эксперт Андреа Фирмених, которая ранее сама «легализовала» подделки Бельтракки, на этот раз посоветовала провести глубокий химический анализ.

Результат стал шоком для арт-рынка: в красках картины, датированной 1914 годом, были обнаружены титановые белила — пигмент, который начал массово производиться лишь десятилетия спустя.

Я всегда использовал цинковые белила, типичные для той эпохи, — оправдывался позже художник. — Но в тот раз я взял тюбик, на котором не было указано наличие титана. Всё рухнуло из-за неверной маркировки производителя.

Крах иллюзий
В ходе расследования выяснилось, что легенда о «коллекции Йегерса» — чистый вымысел. Эксперт Ральф Йенч доказал, что Йегерс и Флехтхейм даже не были знакомы, а приклеенные Бельтракки карикатурные этикетки — грубая подделка, которую настоящий эстет вроде Флехтхейма никогда бы не допустил в своем собрании.

Нити следствия быстро потянулись к семье Бельтракки и их сообщнику Отто Шульте-Келлингхаусу. Особо драматично сложилась судьба картины Макса Эрнста «Лес». Обманутый покупатель, итальянский издатель Филипакки, был настолько очарован «шедевром», что сначала хотел закрыть глаза на подделку. Однако немецкая полиция поставила его перед жестким выбором: либо статус соучастника, либо официальный иск против галереи, продавшей полотно.

Арест и судебный «фарс»
28 августа 2010 года чета Бельтракки была арестована в своем доме во Фрайбурге. Операция была проведена с избыточной силой: по словам Вольфганга, улицы блокировали, а его детей заставили держать руки на автомобиле, как при задержании особо опасных преступников.

Судебный процесс, стартовавший в 2011 году, больше походил на театральное представление. Бельтракки вел себя вызывающе: с иронией отзывался об арт-рынке, называл свою деятельность «большим развлечением» и на глазах у всех нежно обнимался с женой. Пару обвинили в создании 14 высококачественных фальшивок на сумму €16 млн. 

История имела тяжелые последствия и для экспертного сообщества. Авторитетнейший искусствовед Вернер Шпис, некогда подтвердивший подлинность подделки «Землетрясение», оказался на грани самоубийства от позора. В 2013 году он был привлечен к суду и обязан выплатить пострадавшему покупателю свыше €300 тысяч — жестокий урок для тех, кто готов видеть «искусство» там, где есть только умелая имитация. 

Жизнь после приговора: как Бельтракки превратил скандал в бренд

Судебный вердикт оказался на удивление мягким: Вольфганг получил шесть лет тюрьмы, Хелен — четыре, а их сообщник Отто Шульте-Келлингхаус — пять. По условиям режима «полусвободы», супруги обязаны были днем трудиться, а ночевать возвращались в камеру. В дополнение к сроку их обязали выплатить $20 млн в качестве компенсации.

Истинный масштаб деятельности Бельтракки так и остался загадкой: если в 2010 году речь шла о 14 доказанных подделках, то к 2012 году полиция насчитывала их уже 58. Сам мастер лишь усмехался, утверждая, что работал в манере более чем 50 художников, и озвучивать точные цифры не собирался.

«Свобода» внутри и снаружи
Во время заключения Бельтракки не терял времени даром: он продолжал писать картины, лепить и даже участвовать в съемках документального фильма «Бельтракки: Искусство подделки».

Художник признавался, что тюремный режим стал для него своего рода облегчением, позволив открыто заниматься творчеством без необходимости скрываться.

После досрочного освобождения в 2015 году пара перебралась в Швейцарию. Их возвращение в мир искусства было триумфальным: еще до выхода на свободу галеристка Кристин Брюггер организовала выставку его работ, которая была распродана за считанные дни. На открывшейся позже мюнхенской выставке под названием «Свобода» стоимость полотен достигала €78 тысяч. 

Моим главным преступлением было не создание подделок, а удар по репутации всей арт-системы, — заявлял Бельтракки. — Я доказал, что искусство — это не мистическое озарение сверхчеловека, а ремесло, мастерство и глубокий интеллектуальный труд.

Успех без аукционов
Сегодня Вольфганг Бельтракки работает вне традиционного арт-рынка. Его картины раскупают еще до момента их завершения, а доходы давно позволили полностью погасить 20-миллионный штраф. Он принципиально избегает крупных аукционов и галерей, работая напрямую с частными коллекционерами.

Одним из ярких примеров его новой философии стала выставка 2019 года «КАЙРОС». В ней он представил «несуществующие» работы, которые, по его мнению, могли бы быть написаны великими мастерами. Например, он создал полотно в стиле Уильяма Тёрнера, изображающее отплытие корабля Beagle с Чарльзом Дарвином на борту. Бельтракки как бы «дописал» историю: пока Тёрнер наблюдал за портом, не осознавая исторической важности момента, сам Бельтракки запечатлел этот исторический старт для потомков.

История Бельтракки — это редкий случай, когда преступление не похоронило талант, а лишь сделало его имя мировым брендом. Он доказал, что в мире искусства ценность имеет не только имя автора, но и сам акт виртуозного обмана.